“老三”。

    话剧从头到尾，演了大概一个半小时。

    英答转过头，“方老师，您觉得怎么样？”

    “剧本没什么问题，你们的形象也挺合适，就是表演上有点瑕疵。”

    方言把萧峰和白若雪喊来，先是让萧峰来演一個老三对静秋温柔而阳光的笑容。

    只见他面部肌肉颤动，似硬挤出来的一丝笑容，犹如黄小明演霸道总裁时那般的油腻。

    白若雪意识到问题所在，没等自己反应过来，就被要求演一个静秋纠结矛盾的样子。

    方言看着她一脸为难，喊停说：“你们自己觉着是什么问题？”

    萧峰和白若雪互看一眼，白若雪直接道：“找不到感觉，演的像一个躯壳，没有灵魂。”

    “那为什么会这么样呢？”

    方言左看看，右看看。

    “方老师，您讲的体验派、方法派、表现派、斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特，我们认识不到位，学习不深入，没有掌握对方法……”

    白若雪难为情地抿嘴，“缺少灵魂。”

    “跟这些确实有关系，但关系并不大，你们最大的问题，其实是失去了‘本色’。”

    方言道：“伱现在这副样子，就比你刚刚演出来的‘为难’要好，为什么不用到戏里？”

    白若雪诧异不已，“这是我生活中的状态，放在戏里不合适吧？”

    “怎么就不合适？”方言问道，“你们觉得表演是什么？就用一句话概括。”

    “当然是塑造人物啊。”

    “没错，演得跟剧本里描述的越像越好。”

    “我觉得若雪和萧峰已经很努力地在向静秋和老三的形象靠拢了。”

    “………”

    话剧队的成员们每人都发言，一人一句。

    “那么，怎么塑造呢？”

    “怎么向人物靠拢呢？”

    迎着众人求解的目光，方言咳嗽几声，看来必须重拳出击，不出手调教一番是不行了。

    “表演虽然是主观的，观众看表演也是主观的，但表演至少有一条客观的基准线。”

    “比如台词要吐字清楚，有情绪起伏波动，说话语气、面部表情、肢体动作的运用和转换要贴合剧情需要，不能生硬突兀……”