p;   率先开火的，是那些手握资本的新贵。

    几位在硅谷颇具影响力的华裔科技大佬，公开在推特上发声，支持亚莉的“破局者”精神，并嘲讽巴黎时尚圈不过是“一个沉迷于手工缝制马车垫的夕阳产业，却对即将到来的星际飞船视而不见”。

    随后，战火烧到了文化艺术界。

    “真正的艺术，永远诞生于变革的边缘。我仿佛看到了新浪潮的曙光。”

    无数被传统时尚圈排挤的独立设计师、前卫艺术家、潮流博主，都将亚莉奉为偶像，他们制作了大量的二次创作作品，将亚莉的形象与赛博朋克、神话传说、太空歌剧等元素结合，创造出一个个全新的视觉符号。

    （本章未完，请点击下一页继续阅读）第263章设计赛投稿(第2/2页)

    这场原本局限于时尚圈的骂战，迅速升级为一场关于“传统与未来”、“精英与大众”、“东方与西方”的全球性大辩论。

    网络上的段子手们更是将幽默发挥到极致。

    “老大，投稿量……已经突破一百万了！”一名技术员看着后台飞速滚动的数字，声音都有些发颤。

    “新的云服务器已经全部上线！目前网站运行一切正常。”

    大屏幕上，无数设计稿如雪片般涌入，被AI系统进行初步的分类和标签化。

    那已经不是单纯的设计投稿，而是一场全民参与的文化创造盛宴。

    刘燕随手点开一个被AI标记为“高潜力”的文件夹。

    第一份设计稿，来自一位历史系的博士生。他设计的“常服”系列，灵感源自宋代士人的“襕衫”，廓形宽松飘逸，却在袖口、领口等处加入了现代的几何分割线条，整套设计古朴雅致。

    第二份设计稿，是一套“礼服”，作者是一位在苏州从事苏绣工作的年轻绣娘。她将传统的“双面三异绣”工艺发挥到极致，设计了一件名为《星河入梦》的礼服。礼服外层是深邃的墨蓝色，用银线绣出周天星辰图，内层则是灿烂的金色，用金线绣出山川地理图。行走之间，内外两层光影交错，仿佛将整个宇宙披在身上。

    ……

    类似的投稿，成千上万。

    西方媒体的论调，也在悄然发生变化。

    最开始，他们还在嘲笑这场“全民狂欢”的业余和混乱。

    但当越来越多惊才绝艳的设计稿通过各种渠道流传出去后，嘲笑声渐渐消失了。

    一家以深度报道著称的科技媒体《连线》，刊登了一篇名为《设计觉醒：一场校服大赛如何成为世界最大的开源创造项目》的文章。

    文章指出，华夏正利用其独特的文化凝聚力和庞大的民间智慧，完成一次“自下而上”的文化范式革命。

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