动，女孩的不确定，换来的是一次又一次的错过。

两人沉默许久。

为缓解尴尬气氛，邓骊君感慨道:“真没想到，大陆的导演能拍出这么出色的电影。”

湾岛1965年就创建金马奖，电影目前只在亚洲的电影节上取得一些成就。

而在她心里，《情书》的导演已然是亚洲名导，越了一众湾岛的导演。

郭空丞微微一笑，“你知道吗？这个美少年男主角就是导演本人。”

邓骊君闻言，眼中满是惊讶。

……

随着剧情叙事的缓缓展，阿嘉妮不禁被张华的才华折服。

没想到粗鲁的男人，还有如此细腻的一面。

看到银幕上的美少年，眼睛更是一亮。

她甚至幻想着，能和他来一场特别的角色扮演。

年轻女树在图书馆辛苦登记，少年却躲在角落看书。

女树起初的不满，可在不经意的抬头。

瞥见“风吹帘动，少年静读”

的唯美。

风吹动少年额头碎的同时，似乎也将他身上特有的清香。

缓缓送进女孩灵魂深处。

每一缕被风吹乱的丝，都带着撩人心弦的能力。

青春的气息在这一刻，有了具象化的表达。

少年清秀、帅气的形象，令不少观影的西方女孩不禁怦然心动。

男孩天使般的化身，更是让阿嘉妮内心惊叹。

昨晚对方化身恶魔的模样，可不像是演出来的。

一个人展现两种极端的性格，还能让别人看不出破绽，这需要拥有很高的表演天赋。

想到这里，阿嘉妮不禁陷入了自我怀疑：

“在他心里，我们的感情，难道只是一场游戏吗？”

早上张华对她说的那些话，已经令她心里动了一番情，不自觉将自己的情感倾注其中。

可是现在她又害怕，自己只是对方的安娜。

……

放映厅的角落里，一位蓬乱卷、浓密胡须的中年男子，正为电影画面的拍摄手法和镜头语言感到惊讶。

女树来到父亲去世，让自己饱受创伤的医院。

镜头通过女树糟糕的身体状态，完成了一次现实与梦境的碰撞。

一声名字的呼唤，唤起女树对父亲去世的记忆。

一张自行滑动的病床，提示观众这是虚拟时空。

突然出现的一群一医生，然后运用升格镜头，慢放了医护人员的跑动。

变奏带来的强烈反差，不断清晰的面孔，外画了女树的敏感神经和她对死亡的恐惧。

然后利用一个经典的希区柯克式变焦，让观众感受到了死亡在不断逼近女树。

爷爷、母亲突然出现在医院，非线性的时空，凌乱的梦境，对应着女树内心不断加剧的恐惧。

他感受到这个年轻导演在疯狂炫技，换作以前他一定会狠狠的唾弃这部电影。

因为打破镜头的常规，追求自由，追求精神内核才是电影的艺术价值。

但《情书》每一个镜头画面连串起来，却表现的非常协调。

那红色手术灯的暗示，女树奔向手术室的扭曲画面，以及推开手术的大门，跳切到男树找女树的记忆。

每一幅镜头画面，都有它表达的隐喻。

这个年轻导演是个天才！

中年男子内心忍不住大声惊呼，忍不住呢喃道:

“希望这群白痴，会把最佳影片颁给这部电影。”